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El 'infierno' de Dante, según Doré y Rauschenberg

La Fundación Canal reúne por primera vez las dos series completas que Gustave Doré y Robert Rauschenberg dedicaron al 'Infierno', con un total de 111 obras: 76 xilografías de Doré y 35 litografías 'offset' de Rauschenberg. (Foto: © Fundacion Canal).

Del 7 de octubre al 5 de enero de 2027, en la Sala Mateo Inurria 2, con entrada gratuita

Carlota García-Ruiz | Martes 06 de octubre de 2026
Dos artistas separados por un siglo reinterpretan una misma obra desde lenguajes artísticos totalmente diferentes. El recorrido por los nueve círculos y los 34 cantos del 'Infierno' muestra cómo un poema escrito hace más de 700 años continúa reflejando los miedos, conflictos y contradicciones del mundo actual.

La Fundación Canal ha inaugurado la exposición 'El infierno de Dante. Doré y Rauschenberg', que reúne 111 obras de Gustave Doré y Robert Rauschenberg, dos artistas que interpretaron el 'Infierno' de la 'Divina Comedia' de Dante Alighieri con casi un siglo de diferencia y desde lenguajes artísticos distintos.

La exposición, comisariada por Lola Durán y que podrá visitarse de forma gratuita en la Sala Mateo Inurria 2 de la Fundación, en el distrito de Chamartín, del 7 de octubre al 5 de enero de 2027, reúne las dos series completas que ambos artistas dedicaron a la primera parte de la 'Divina comedia'. Entre ellas, 76 xilografías de Doré y 35 litografías 'offset' de Rauschenberg.

Según la Fundación, estas obras permiten recorrer los nueve círculos y los 34 cantos del 'Infierno' a través de la visión "figurativa, dramática y medievalista" de Doré y del "lenguaje fragmentario, híbrido y contemporáneo" de Rauschenberg.

La directora gerente de la Fundación Canal, Eva Tormo, ha señalado durante la presentación que la muestra reúne, "por primera vez", las series completas de estos dos artistas y ha indicado que "la idea de partida es muy sencilla y, a la vez, muy potente". En este sentido, ha planteado la muestra como la pregunta de qué ocurre cuando dos artistas, separados por siglos, se enfrentan a una misma obra escrita hace más de 700 años.

"Cuando vemos las dos miradas juntas, descubrimos un mundo interesante, cambian los sitios, cambia las imágenes y cambian los lenguajes, pero no cambia tanto las preocupaciones humanas, siempre la presentes. El poder, la violencia, el deseo, la culpa, la avaricia, el fraude y la tracción siguen estando ahí", ha afirmado la directora.

El recorrido sigue el itinerario de Dante, desde la selva oscura y la compañía de Virgilio hasta los condenados por traición en el noveno círculo. En ella, el visitante puede recorrer los nueve círculos del Infierno, comenzando por el Limbo, a través de las diferentes obras de los dos artistas.

 

 

Según Durán, el montaje museográfico, del que destacan unos aros rojos que cuelgan del techo al suelo recreando los círculos del infierno de Dante, acompaña al visitante en la narrativa de la obra y combina, "en igualdad de condiciones", los lenguajes de Dante, Doré y Rauschenberg.

Como explica la comisaria, la comparativa permite ver cómo cambia la representación de estos mismos episodios. Mientras Doré mantiene una iconografía reconocible y utiliza el claroscuro para construir un "universo oscuro", Rauschenberg introduce fotografías, manchas líneas y figuras contemporáneas para hacer una "lectura crítica" de su presente.

 

 

Doré fue ilustrador y grabador del siglo XIX, y sus imágenes del 'Infierno' de Dante se han convertido, según ha explicado la comisaria de la muestra, en algunas de las representaciones más reconocibles de la obra. Su serie 75 xilografías dedicadas al 'Infierno' y una al retrato de Dante. Asimismo, en la muestra se presenta la segunda edición parisina de Hachette de 1862, con grabados realizados por Héliodore Pisan.

Por su parte, Rauschenberg, artista de la vanguardia estadounidense del siglo XX, creó -entre 1958 y 1960– la serie 'XXXIV dibujos para el Infierno de Dante', en un momento de transición entre el expresionismo abstracto y el emergente 'Pop Art'. A partir de imágenes de revistas, transforma a Dante, Virgilio y otros personajes en figuras contemporáneas, y convierte el Infierno en un reflejo de la sociedad norteamericana de mediados del siglo XX. En esta muestra, la Fundación ha puntualizado que se exhiben las 35 litografías 'offset' de la edición Macorini de 1965, que reproducen sus 34 ilustraciones en técnica mixta y la portada.

La exposición está producida por la Fundación Canal y se completa con un catálogo editado por la propia Fundación, así como con un programa de actividades y recursos digitales para distintos públicos.

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