El Corte Inglés colabora con la artista Soledad Sevilla en ARCOmadrid 2026 y presenta su obra 'Tramas y fugas', una intervención artística en las fachadas de Serrano y Preciados, que busca integrar arte y ciudad, y la reflexión del transeúnte.
En los escaparates de Preciados, la artista construye un espacio íntimo y recogido, en contraposición a la intensidad visual del entorno comercial. (Foto: ECI)
El Corte Inglésanuncia una colaboración excepcional con la artista Soledad Sevilla, Premio Velázquez de Artes Plásticas 2020 y una de las voces fundamentales del arte contemporáneo español, con motivo de ARCOmadrid 2026.
Esta alianza toma forma a través 'Tramas y fugas', una intervención artística de gran escala que se ha inaugudo este lunes, 23 de febrero, y que ocupará dos de los enclaves más transitados de la ciudad: la fachada de El Corte Inglés de Serrano y los escaparates de Preciados. La colaboración se completa con un proyecto expositivo en el stand de El Corte Inglés en ARCOmadrid, que se celebrará del 4 al 8 de marzo.
La intervención en la fachada de Serrano constituye una de las aproximaciones más ambiciosas de Sevilla al espacio urbano. En ella, la artista despliega una compleja estructura de tramas hexagonales superpuestas, un motivo que atraviesa su obra desde los años setenta y que reaparece ahora en una escala monumental. Según señala la artista, el proyecto encontró en este emplazamiento su lugar natural: “Cuando aparece el espacio, lo tengo claro. Eso es lo que tiene que ir ahí.”
El resultado es una superficie vibrante, geométrica y atmosférica, que establece un diálogo con la arquitectura de Serrano, sin imponerse. “Se va a ver, pero no va a invadir ni agredir; va a integrarse en Madrid”, afirma Sevilla, subrayando la voluntad de crear una obra que active la percepción del paseante sin alterar la identidad del entorno.
En los escaparates de Preciados, la artista construye un espacio íntimo y recogido, en contraposición a la intensidad visual del entorno comercial. Se trata de una reflexión sobre la luz, la línea y la emoción, en la que el visitante se enfrenta a un microcosmos poético que invita a la pausa en medio del tránsito urbano.
Sevilla, cuya obra se apoya en los ejes del espacio, la luz y el color, concibe la intervención en términos de experiencia y no de representación. Tal como explica, “La emoción es lo que te hace generar una obra… surge del interior y aparece la forma.” En este proyecto, la ciudad se convierte en un soporte que prolonga su investigación sobre la percepción, la geometría y el tiempo. Su relación con la línea, unidad mínima que vertebra su lenguaje, vuelve a estar presente: “La línea tiene infinitas posibilidades… puede llenar un espacio hasta que desaparece como unidad.”
Respeto y el rigor
Sevilla ha subrayado el nivel técnico y humano del equipo de El Corte Inglés durante el desarrollo del proyecto. “Pocas veces me he encontrado con un equipo tan preparado, tan contundente y tan generoso”, ha indicado.
Este trabajo conjunto ha permitido materializar en la fachada y en los escaparates estructuras que requirieron una compleja articulación entre ingeniería, diseño y sensibilidad plástica.
Público, ciudad y arte
La artista expresa con claridad qué desea que ocurra cuando un ciudadano se detenga frente a su obra, aunque sea unos segundos: “¿Esto qué es? ¿Es arte? ¿Es creación? ¿Es belleza?”. Su intervención aspira a generar una chispa de curiosidad, una pausa mínima capaz de abrir un espacio de reflexión y sensibilidad en la vida cotidiana del transeúnte.
Con este proyecto, El Corte Inglés convierte sus edificios en Madrid en espacios culturales abiertos, accesibles y conectados con la gran cita internacional de ARCOmadrid, reforzando su papel como agente activo en la escena artística contemporánea.
La colaboración culmina en el stand que El Corte Inglés presentará en ARCOmadrid, donde se mostrarán obras clave de la artista, incluyendo desarrollos que profundizan en la poética de la línea, la geometría y el tiempo.