Vuelve a escena el poema dramático de García Lorca, 'Yerma', revisado para nuestro tiempo con Teatro Urgente

Con Yerma, poema trágico en tres actos, Lorca expone el tema de la infertilidad. La obra se sitúa en un entorno rural que constriñe a los personajes, que se ven atenazados por los prejuicios propios de sociedades cerradas o tradicionales.

Así mismo, Yerma muestra un arquetipo de radical inconformismo, tanto hacia la realidad natural (biológica) como hacia la que construye el relato hegemónico de cada grupo humano (cultural). Y es que, una de las premisas de esta obra puede formularse de este modo: la falta de aceptación de la realidad conduce fatalmente a la violencia.

En esta versión, se lleva a cabo una trasposición escénica entre los lugares y personajes que aparecen en la obra y realidades más cercanas al público de hoy. La que fuera la vieja pagana es aquí una mujer liberal, que comparte su sabiduría por vías poco convencionales, el encierro de Yerma es, más que físico, psicológico. Todo el elenco juega como un coro griego, que advierte, acompaña e invita al público a dilucidar los problemas que plantea esta tragedia.

Una 'Yerma' para nuestro tiempo

La tragedia de Yerma es la de la mujer frustrada en lo instintivo y excluida por un entorno social debido al fracaso en su función reproductiva: Yerma, esclava de una identidad de madre y nada más que madre por los siglos de los siglos.

En la versión de Teatro Urgente, se adentra en la doble condición de víctima-verdugo de una figura cuyo sentido de la justicia entronca con una cosmovisión atávica de la misma, próxima a la plasmada en muchas antiguas tragedias griegas, en las que divinidades tóxicas femeninas castigan inmisericordemente a quien atenta contra sagrados y ancestrales principios y deberes.

De este modo, esta propuesta planta sus cimientos en la tragedia ática para proyectarse hacia cualquier Yema de hoy en día, acaso recluida en alguna ignota prisión, condenada por haber cometido un inopinado delito de sangre.

Yerma sigue algunos de patrones tradicionales, pero también es capaz de subvertir estos estereotipos, ya que se rebela ante el modelo autoritario, rompe con los espacios genéricos y lucha por su maternidad.

Dentro de este proceso de búsqueda hacia la fecundidad, la protagonista trata de recrear una nueva fórmula de procreación donde excluye al ente masculino, dando como resultado la subversión de las estructuras tradicionales de la procreación. Es así como la protagonista rompe con estos arquetipos de mujer sumisa y obediente.

El teatro, un lugar para las preguntas

Lorca es, sin duda, uno de los pilares fundamentales de nuestro Teatro Nacional, la pervivencia de este repertorio en los escenarios resulta imprescindible para la salud cultural, el reconocimiento y cohesión de la sociedad en sus mejores obras.

Así, el objetivo del colectivo Teatro Urgente es acercar esta Yerma a la sensibilidad de nuestro tiempo, suscitando preguntas relativas a nuestra propia capacidad de liberación del entorno social e ideas dominantes. Recuperar el espíritu de La Barraca, al plantear "un espectáculo diseñado para llegar a cualquier rincón de nuestro país difundiendo no sólo la palabra del autor, sino una manera de entender el teatro que pasa por recuperar la idea de compañía".

Unir al público en torno a la belleza de la poesía de Lorca y la verdad de un acto que aparece para que aceptemos el lugar de la duda, que es el lugar del teatro, el lugar de las preguntas con múltiples respuestas.